Bill Gates, amado y odiado.

William Henry Gates III, conocido popularmente como Bill Gates, es el segundo hombre más rico del mundo; una fortuna que ha conseguido gracias a Microsoft, empresa de la cual es presidente.

Nacido en 1955 en el seno de una familia culta y sin problemas económicos. Años más tarde ingresó en Lakeside, una escuela privada en la que comenzaría su pasión por la informática y  conocería a Paul Allen, con quien fundaría la empresa que le trajo aquella fortuna.

En 1975 dejó la Universidad de Harvard y se trasladó a Albuquerque, donde establecería en un hotel de carretera la sede de Microsoft, que había sido creada el 4 de Abril de 1975

Mientras la fama de Apple crecía, también lo hacían sus ansias de triunfar y de desbancar a Steve Jobs. De esta forma, vendió a IBM el software MS-DOS, el cual no poseía y que terminó comprando a un joven programador en 1980. Ya desde 1979, Microsoft comenzó a crecer y llegó a tener hasta 16 empleados. Evidentemente este triunfo no pudo ser parado y, ya en 1983  revolucionó la informática personal con la creación del ratón y del sistema operativo Windows que desbancó al ya pasado MS-DOS.

Estableciendo relaciones con Apple, de la que robo el interfaz y lo modificó logrando un triunfo notable, Steve Jobs se la devolvió sacando Macintosh para demandarle por haberle robado la idea. Hasecorp indemnizo a Apple ya que no pudo demostrar que era el creador original que, junto con la creación de Linux ( un sistema operativo de origen ilegal) empezó a robarle mercado, Bill Gates dejó de creer en el concepto de propiedad intelectual y decidió hacerse paso en el mercado a través del pirateo. Algo legítimo si pensamos en el mundo de los negocios. Nadie se hace rico siendo bueno.

Sin embargo, Gates no consiguió compartir el poder que estaba adquiriendo con Allen, puesto que tuvo que dejar la empresa por una grave enfermedad. Todos los ordenadores que se creaban y que se vendían poseían el sistema operativo creado por Bill y ya cuando en 1986 entraron en bolsa con Microsoft, su presidente se convirtió en una de las personas más ricas de Estados Unidos.

Las actualizaciones han estado a la orden del día en su historia obteniendo el monopolio del mercado del software mundial.

¿Qué se necesita entonces para triunfar en la vida? ¿Una idea? ¿Perseveración? ¿Nada de moralidad? Es indudable que en la lucha por la obtención de los beneficios individuales siempre tendremos que pasar por los deseos de otros, o acaso eso puede ser reprochable? ¿El progreso por el progreso? ¿Justifica el fin los medios?

Tomás Moraga Rodríguez

Piratas de Silicon Valley

                    

Ficha técnica: Título original: Pirates of Silicon Valley Director: Martín Burke País: Estados Unidos Año: 1999 Duración: 92 minutos

La trama de la película se centra principalmente en la competitividad entre dos de las grandes empresas de la industria de la computación: Apple y Microsoft, y más concretamente en el pulso Gates-Jobs.

La historia comienza con una exposición de Steve Jobs en la que explica que va a trabajar con Bill Gates, una decisión que a mucha gente le inquieta.

Acto seguido, retrocedemos hasta 1971, a la Universidad de Berkeley, donde Jobs y su amigo Steve Wozniak realizan sus estudios e intentan ganarse la vida de animadores en fiestas para niños chicos. Sin embargo, la motivación más grande de ambos era la de construir su propio computador personal y desarrollar algún sistema operativo para manejarlo. Todo ello lo iban haciendo desde el garaje de la casa de Jobs.

Por su parte, en la Universidad de Harvard, en 1974, Bill Gates, en compañía de sus dos colegas, comenzó a trabajar en un sistema que les permitiera crear un lenguaje para un PC gracias a un anuncio visto en una publicación.

A las dos partes comenzaron a irle bien las cosas: Jobs y Wozniak, en una feria de la computación, comienzan a hacerse famosos gracias a sus inventos mientras que Gates consigue hacerse con un contrato gracias a ese lenguaje que había creado.

A partir de ahí, se da la imagen de un Steve Jobs sin corazón, que funda la empresa Apple cuyo único objetivo es aplastar a la empresa IBM. Para ello, compra una interfaz gráfica para incluirla en su siguiente gran invento. Caprichos del destino, Gates (que ya había fundado Microsoft) intenta que esa empresa le contrate, vendiéndole posteriormente un sistema operativo, el DOS, para poder dirigir las máquinas.

El pulso que antes comentábamos comienza cuando Gates descubre que Apple está desarrollando un ordenador llamado LISA y se acerca a hablar con Jobs para que le dé trabajo, mintiéndole acerca de sus intenciones sobre IBM (para convencer al líder de Apple, tiene que decir que él también quiere la destrucción de IBM, entidad con la que está “relacionado”) y siendo contratado.

Es entonces cuando Bill consigue tener unos modelos que iban a ser utilizados para el próximo ordenador de Apple, y que le facilitarán desarrollar otro computador antes que la empresa dirigida por Jobs. La consecuencia de ello es el despido inmediato del plagiador, al que parece no importarle tal acción.

No obstante, Steve también es despedido por haber cometido este error garrafal, en el año 1985.

El debate

Durante la clase del pasado martes día 5 de marzo de 2013, se comentaron detalladamente  algunas de las cuestiones referentes a dicho film, después de lo cual comenzó un pequeño debate sobre los personajes principales del mismo (Gates y Jobs), siendo severamente criticado el segundo por su fama de “ultracapitalista” (no olvidemos que en la película tiene una actitud preponderante sobre el resto de personas, a las cuales explota deliberadamente, importándole más el beneficio económico que la integridad y dignidad de su equipo de trabajo).

 Diego García Maroto

Retraso en la publicación de la última entrada

Por diversos problemas personales y técnicos, me ha sido imposible subir la entrada que ha de versar sobre "El desarrollo de los videojuegos", conferencia celebrada hace unos días en la Universidad Rey Juan Carlos y englobada en el Tech Fest II. 

Planeaba unir dicha entrada con la entrevista a Daniel Ferrer, estudiante de tercer año del Grado en Diseño y Desarrollo de Videojuegos que ha realizado, junto a varios compañeros, una aplicación para móviles inteligentes en forma de juego de plataformas en tres dimensiones llamada "Trapped Mummy", pero que por cuestiones de diversa índole aún no ha sido posible.

Por ello, espero poder publicar la entrada sobre la conferencia antes citada lo más pronto posible, dejando la entrevista para dentro de un par de semanas.

Gracias por la atención, y disculpad las molestias.

Andrea Chantada Oubiña.

¿Periodismo? de videojuegos

La especialización es algo común en todas las ciencias, así ocurre en la comunicación y el periodismo. La pluriculturalidad de la sociedad contemporánea conlleva que haya una infinitud de puertas de interés que necesitan ser abordadas.

 El tema de las nuevas tecnologías y, para ser más preciso dirigido al ocio, no es distinto. De esta forma necesitamos herramientas que nos ayuden a recibir información y poder actuar en consecuencia por ejemplo, en el campo de los videojuegos.

Esta actuación es una orientación sobre la actualidad de los juegos en los diferentes dispositivos tecnológicos entre los que cabe destacar en la actualidad los producidos por Sony (empresa de la que se esta recabando últimamente mucha información por el próximo lanzamiento de la PS4, de la que ya hablaremos en otro post).

La función del periodista de videojuegos es la de informar para que los usuarios que consuman este servicio puedan probar y seguir unas indicaciones que les permitan sacar el mayor provecho a sus consolas.

Este periodismo especializado se ha desarrollado sobre todo en Internet y así, en menor medida, en revistas especializadas en tecnología y videojuegos. Ha tenido un mayor auge en Internet debido a que todo aquel que hubiera probado cualquier producto puede dejar plasmada su opinión en Internet… claro que son los líderes de opinión y las páginas con una fama que les precede los que más condicionan el mercado (aunque los foros también tienen su influencia)

Por esto mismo, las empresas que sacan videojuegos contratan a “testers” que escriben artículos sobre los productos que prueban para que escriban sobre ellos. Ya que en el marketing muchas veces no importa si se habla bien o mal, sino que se hable (no siempre es bueno tener una fama que sea completamente buena, lo que vende es el morbo).

En cualquier caso, una vez tenemos periodistas líderes de opinión en este campo y sus correspondientes soportes… ¿de cuál fiarse? Bien, aquí juega un papel importante aquel que me ofrezca más información y que me resulte más interesante. Todo esto se manifiesta en la originalidad de la descripción y opinión del producto testado.

Es un mercado que ha sido tan trabajado como la venta puerta a puerta, por eso este criterio cobra una vital importancia. No hay que limitarse a dar una simple puntuación, que fue como comenzó la historia de la información de los videojuegos, sino que hay que ofrecer más. El usuario tiene que poder identificarse tanto positiva como negativamente con el periodista-tester de forma que surja en el consumidor la necesidad de probar ese videojuego. AlfaBetaJuega, “La revista online de videojuegos y consolas en español con más información diaria” como se venden ellos  y cuyo link es el siguiente http://www.alfabetajuega.com.

Página de www.alfabetajuega.com

No se limitan a puntuar ni a describir, sino que conforman un concepto de cultura de videojuegos, dentro de la cual ofrecen unas opiniones y crean un mundo lleno de posibilidades en el que todo individuo pueda formarse  a partir de los diferentes artículos que son puntuados por los usuarios (¿es valorado así el juego en cuestión, el periodista o la forma de escribir? En cualquier caso, se pierde rigor periodístico).

Lo único que puedo decir es que si los líderes de opinión de videojuegos se limitaran a poner notas al videojuego y luego una descripción detallada con sus pros sus contras y una justificación de su opinión, junto con un concepto de cultura de videojuegos que se debe desarrollar, podrán escribir sobre videojuegos y serán expertos en videojuegos. Pero solamente el periodista licenciado o graduado que se especialice en videojuegos, será realmente el que escriba periodismo de verdad (especializado, por supuesto)

Tomás Moraga Rodríguez

P.S.: Perdonad la tardanza, hemos tenido problemas para subir artículos al blog! Gracias

Marketing en videojuegos

Daniel González, Director creativo y de arte en Flas Marketing y fundador de Gametopia, asistió el pasado jueves 28 de febrero a una conferencia celebrada en el campus de la Universidad Rey Juan Carlos situado en Móstoles (Madrid) para hablar a los presentes sobre las estrategias de marketing referidas a los videojuegos.

Sitio web: advertainmen.com

El principal objetivo de un videojuego, según nos ha explicado, es venderlo a la mayor cantidad de gente posible para generar un beneficio económico. Evidentemente, el creador de un videojuego debe saber que para que el producto sea vendido se tiene a adaptar a las características del consumidor, y tiene que hacer lo que éstos quieren.

Los productores de videojuegos saben que sus productos son deseos de los compradores, pero que están lejos de ser una necesidad básica sin la cual una persona no puede vivir. Por ello, resultará de especial importancia que exista la publicidad, que dé a conocer las novedades virtuales a la población para que sea ésta la que decida comprarlas o no.

A través de un esquema muy sencillo, el ponente explicó detalladamente el proceso de desarrollo de una estrategia de marketing para un videojuego. En primer lugar, es una persona la que tiene la idea y crea el proyecto, que debe ser vendido a un Publisher (tiene que tratarse de un proyecto serio pues de lo contrario éste no nos dará la financiación necesaria para que siga adelante). De ahí en adelante tenemos tres opciones:

-         Marketing directo: A través de ventas digitales.

-         Medios especializados: Son muy importantes, puesto que van a valorar la calidad del producto, y de ello puede depender el volumen de compra de los interesados en él. Un ejemplo de medio especializado puede ser, en este caso, cualquier revista de juegos.

-         Retail: Viene a ser el lugar físico donde ese producto es vendido a los consumidores. Un ejemplo: Game.

Sitio web: nosplay.com

A su vez, se hizo referencia al monopolio que actualmente posee Game en España que, además, se queda entre el 30% y el 45% del dinero que gana por un juego. A pesar de ello, sus trabajadores son simples dependientes que no parecen estar enriqueciéndose de este negocio.

Daniel González quiso defender a los publishers explicando que hacen un trabajo enorme y arriesgan muchísimo dinero insertando publicidad en los medios, así como en otros aspectos referidos al retail. Sin embargo, no por invertir más cantidad en un proyecto se tiene garantizado el éxito.

Para concluir, nos habló de la historia más reciente del marketing de videojuegos, comenzando por el año 2000, en el que realmente se aplicaba el “marketing de guerrilla”, en una industria que todavía no era lo suficientemente grande.

Fue entonces cuando Sony lanzó la Play Station 2. Para publicitarla, desembolsó una cantidad ingente de dinero en un spot que se convirtió en el más caro de la historia del marketing. Este spot quería hacer referencia a que esta consola no era solo para los menores, sino para gente algo más adulta.

Sin embargo, a partir de 2002 entró una nueva empresa en este mercado: Microsoft, que al tener un presupuesto alto, no encontró demasiadas dificultades en competir con Sony en materia publicitaria.

Es importante comentar que hay juegos que han quedado en el olvido pero que se han relanzado  obteniendo un éxito insospechado hasta ese momento.

La conclusión a la que llegan muchos profesionales que se dedican a esta rama del saber es que, para vender un bien de este estilo, hay que contar historias, en lo que se conoce como marketing de contenido. 



                                                                                                                  Diego García Maroto